6 лютого у Агенції промоції «Суми» відбулося відкриття виставки талановитого молодого художника – початківця, корінного сумчанина Юрія Тертичніка, який вже шість років мешкає у Швеції. Не маючи спеціальної фахової освіти, він змальовує сюжети та місцевості, які часто бачить власними очима. Його творчість розпочалася з планеру та знайомства на ньому з Сергієм Лєбєденко, який змінив його і з того дня фарби, за його словами, увійшли в його життя. Автор поділився з присутніми цікавою історією. Одного разу ідучи на пленер він взяв з собою фарби, але забув пензлі. Проте, не розгубившись він відірвав стебло трави, якими почав малювати свої етюди. Головна ідея даної виставки познайомитися з новими людьми, подарувавши їм частинку своєї душі. Його роботи створені за покликом серця та відразу привертають увагу споглядаючи їх немовби опиняєшся в тій місцевості і дихаєш її свіжим повітрям. За словами автора, його картини не мають закінчення. Таким чином, він надає можливість кожній людині створити власний сюжет. В експозиції представлені різні пори року та живописні пейзажі місцевості різних куточків Скандинавії, неповторна краса церков і сільських краєвидів. Так, у своїй роботі «Скандинавський міст» він змальовує його архітектурну велич та неповторну красу пейзажів навколо. Дивовижним є те, що вдивляючись в нього можна побачити його схожість з мостом через річку Псел в Сумах. При цьому однаково гарно вдається авторові передати, як дивовижну самобутність урбаністичного Стокгольму у етюді «Стокгольмська ніч», так і скандинавські сільські краєвиди у роботах «Звичайна ферма» і «Незвичайна ферма», а також неповторну красу «Фьордів». У своїй роботі «Фабричний дим» художник долучився до теми захисту навколишнього середовища. Крім того, духовністю сповнена його картина «Церква в Арбуті». Загалом на виставці представлено 25 робіт в яскраво декорованих, підвісних, дерев’яних підрамниках, невеличких та середніх розмірів. Кожна з робіт дивовижна, сонячна, світла, тепла, емоційна і чарівна. Етюди написані олійними фарбами в стилі імпресіонізм. Під час презентації виставки на моніторі демонструвався фото та відео ряд, який відтворював процес створення художником його картин. Свої роботи він називає етюдом, оскільки вони написані ним у єднанні з природою і спілкуванні з оточуючим світом. Автор зазначив, що від написання картин він отримує натхнення та вони є для нього відпочинком від важкої праці на будівництві. Крім того. Він поділився з присутніми тим, що протягом двох років ним було написано близько 600 етюдів. Дана виставка є його другою персональною, перша відбулася в одній із визначних галерей Стокгольму. Але не де його не приймали так тепло, як у рідних Сумах. Душевність атмосфери доповнював ліхтарик, який дарував кожному світло почуттів, з якими асоціюється виставка цього художника. В цілому презентація пройшла у теплій та святковій атмосфері, зібравши повну залу друзів, рідних художника , а також поціновувачів його творчості. Виставка триватиме до 10 лютого, вхід вільний. Крім того, організатори анонсували про її продовження ще на тиждень у фойє Агенції промоції «Суми».
Нам вдалося поспілкуватися з автором виставки Юрієм Тертичніком та взяти у нього інтерв’ю.
r.: Чому Ваша виставка присвячена саме скандинавській тематиці, чим Вам близька дана тема?
Ю.Т.: Насамперед тому, що я живу в Скандинавії останні 6 років і мені дуже сподобалася її природа дещо подібна до української, але там більше диких місцевостей, де може відпочити око.
r.: Чому Ваша виставка має назву «Скандинавія етюдна»?
Ю.Т.: Бо це не картини, а етюди, які я малював миттєво на природі за пів години і жоден з них не закінчував в майстерні. Я щиро вважаю, що картина і має бути етюдом інакше вона не передає її зміст.
r.: Як створювався сюжет кожної з робіт?
Ю.Т.: Я можу йти, можу їхати і там де є відгук у моєму серці я зупиняюся і просто малюю, фарби завжди зі мною у машині.
r.: Що Ви брали за основу при створені даних робіт, на що робився акцент при створені виставки?
Ю.Т.: Планер, як такий я зробив для того, щоб люди малювали на відкритій місцевості, у подорожі, а не вдома та зрозуміли, що основою всього є насамперед природа.
r.: З чого розпочалася Ваша творчість, як з'явилися перші роботи?
Ю.Т.: Одного разу я пішов на пленер з моїм другом, який в теперішній час є професійним художником і скульптором. Ми забули пензлі, але це нас не зупинило і ми почали малювали стеблами травинок. Це дало мені неймовірну енергію, саме тому я продовжую малювати по цей день.
r.: Це ваша перша виставка в місті Суми?
Ю.Т.: Так, у Сумах перша.
r.: Які техніки і матеріали використовувалися при створенні даних робіт?
Ю.Т.: Це олія і полотно.
r.: У якому художньому стилі представлені дані роботи?
Ю.Т.: Мої картини представлені в стилі імпресіонізм.
r.: Скільки часу створювалися дані роботи та скільки часу йшла підготовка до даної виставки?
Ю.Т.: Це роботи, які створювались протягом двох останніх років, а підготовка до даної виставки йшла два дні.
r.: Що Вас надихало на створення робіт?
Ю.Т.: Природа Скандинавії.
r.: Яким саме темам Скандинавії присвячені Ваші роботи?
Ю.Т.: Дикій Скандинавії, яка вже зникає. Національна ідея цієї країни - простота будинків, які гармонують з природою.
r.: Яка з представлених робіт є Вашою улюбленою та запам’яталася при її створені?
Ю.Т.: Це дві різні роботи. Моя улюблена – етюд «Звичайна ферма», а запам’яталася при створенні - «Фіорди», яка відтворює запаморочливий пейзаж Норвегії.
r.: Які ваші улюблені художники, у кого Ви навчаєтесь і з кого берете приклад?
Ю.Т.: З класичних художників – це перш за все Левітан, а з сучасних Олексій Савченко.
r.: Які у Вас плани на майбутнє?
Ю.Т.: Заражати своєю творчістю людей.
r.: Для якої аудиторії дана виставка буде цікава в першу чергу і чим?
Ю.Т.: Для різної аудиторії: від дитини до пенсіонера, я так вважаю.
Підготувала: Анастасія Літвіненко